来源：互联网新闻 时间：2019-04-18 08:54
拨开好莱坞超级英雄，越过日系男神女神，在第１１届中国国际动漫节上，国产动漫努力用“上天入地的神奇”、“飞檐走壁的惊艳”兑现着“不负十年”的承诺。动漫从来都不仅仅是“低幼”产业，在那些风靡全球的“硬汉”与“暖男”中间，“ＩＰ时代”的国产动漫如何寻求价值认同？
“硬汉”ＰＫ“暖男”——那些影响国人的海外动漫
不少动漫人士认为，将ＩＰ（Ｉｎｔｅｌｌｅｃｔｕａｌ Ｐｒｏｐｅｒｔｙ）翻译为“知识产权”或许是不够的，应该更强调其价值根源及精神认同。正是因为这种价值认同，才有了“谢耳朵”那样的《星球大战》“死忠粉”，才有了一种执着叫“海贼火影完结时，家祭无忘告乃翁”。
先来看看好莱坞制造的“超级英雄”——超人、蜘蛛侠、美国队长……部分受访的“８０后”、“９０后”动漫节观众说，当他们告别了“小蝌蚪找妈妈”，将“黑猫警长”塞进了阁楼壁橱，是这些带有美国国旗色彩的“硬汉”支撑起了“青春期”的幻想。
“好莱坞几十年反复讲美国梦、英雄主义，为何受众不厌倦？”原“漫威”漫画公司（Ｍａｒｖｅｌ Ｃｏｍｉｃｓ）金牌画师瓦尔特（Ｗａｌｔｅｒ Ａ． ＭｃＤａｎｉｅｌ）说，“因为价值认同不是故事层面的快感或消费后的短暂狂热，而是一种延绵的情感纽带。”
再来看看近几年，美国与日本动漫界均热衷塑造的“暖男”形象——小黄人、大白、夏目、黑子……简单、呆萌，却能营造“治愈”的氛围，关照现实世界，弥合受众因为成长、失去、孤独、背叛等经历而留下的伤口。
比如在一系列日式“热血漫”、“后宫漫”中脱颖而出的《夏目友人帐》，“整体风格清新自然，每一集都能戳中泪点，给人思考回味的空间。”网民“粉红兔子”说，伴随着中孝介深情的“岛歌唱腔”，这部动漫戳中了很多人内心最柔软的地方。
“优秀的动漫，总是用好的故事与角色，表达恰到好处的情感。”浙江大学影视与动漫游戏研究中心主任盘剑说，无论题材或形象如何根据市场需求而变革，这一核心价值未曾改变，没有一部成功的作品是出于纯粹的偶然。
优秀的海外动漫所给予国人最大的启示，就是ＩＰ所承载的价值认同决定了其生命周期。浙江中南卡通股份有限公司首席执行官郁康淳说，当迪士尼、梦工厂、福克斯、照明娱乐等国际动漫业巨头努力寻求传统与当代的融合时，国产动漫却一度陷入低迷，使得许多经典创造变成了难以“触碰”的回忆。
抢占“中国风”——“吃老本”还是“价值回归”？
为什么中国１４岁以上的人很少会再看电视里放的国产动漫？“外星人工作室”社群员工、动漫“发烧友”谢靖说，因为那些幼稚而粗糙的面孔，打怪升级的单线叙事，很难与内含丰富而立体的“硬汉”、“暖男”抗衡。
记者在动漫节的周边商品零售区发现，以神仙、妖魔、武侠、盗墓、历史等为主题的展台吸引了不少顾客。“还是我们自己文化里的东西更有亲和力。只要有好的作品出来，大家都会很支持。”“９０后”创客来洁楠说，不是在好莱坞电影里添加中国元素，就等于价值认同。《花木兰》、《功夫熊猫》，不过是“中国风”吹起的“美国梦”。
基于国家对文化创意产业的重视，近十年来，国产动漫在技术层面有了一定突破，在部分作品的表达上也有了很大的进步。“比如《神笔马良》、《秦时明月》。”台湾知名画家、动漫导演蔡志忠说，“我们不要一直想着去超越别人，而是要想着怎么做出自己的特色。”
战国剑圣盖聂、燕国琴师高渐离、儒家谋士张良……高“颜值”、能文能武，还带点乱世里的忧郁气质。《秦时明月》用新的时代语境，解读诸子百家智慧与中国的武侠精神。
“１０年做１部片子，吸引超过１亿人关注，我们就是以创造ＩＰ为核心。”《秦时明月》系列动画总导演沈乐平说，国产动漫围绕历史和传统做文章不是“吃老本”，而是让世界了解中国最直接有效的方式之一，目前的挖掘和弘扬还远远不够。
“没有了自己的文化根基和价值体系，自然很容易落入美国、日本成功动漫的阴影中。”浙江理工大学艺术学院副教授黄文山说，我们应该在自己的民族文化中寻找动漫故事的“世界”，发掘民族文化中具有集体共识的内容，作为这个“世界”的蓝本，以承载故事的思想和价值。
值得欣慰的是，已经有越来越多年轻一代的国产“动漫人”，开始从传统中寻找创作灵感。在被誉为中国原创漫画“梦工厂”的“有妖气”网路平台上，以古风为题材的作品约有百部，其中以唐朝贞观之治为背景的《长歌行》，点击量超过６亿。《大汉夜郎歌》、《虎鹤妖师录》、《开封奇谈》、《女儿国传奇》等，点击量也均过亿。
“文化自觉＋智性创意”的新业态“破冰”
想表达的东西太多，堆砌到一起却又不知所云。如何克服文化上的优越感和不自信？
面对论坛观众的提问，韩国著名动画导演安载勋用这样一段话做出了回答：“在漫长和痛苦的创作中，抽空多读书，对作品的表达一定会有帮助。学会倾听，从世界上存在的很多东西中寻找故事。没有人会喜欢不会倾听的人的作品。”
有了文化自觉，打造ＩＰ还需智性的创意。“国内与海外动漫产业最大的差距，还是创意的发挥。”台湾著名漫画家朱德庸说，这种创意需要在整个产业链中达成共识。
“国产动漫的未来，一定是在ＩＰ上下功夫。”博采传媒有限公司首席执行官李炼说，好的创意，必须要有好的团队来实现。所以“ＩＰ时代”专业人才是关键。
《熊出没》的“合家欢”策略、《秦时明月》的“粉丝”经济、《十万个冷笑话》作为“披着动画外衣的互联网衍生品”……中国电影评论学会产业研究部主任朱玉卿说，国产动漫走过的这十年，正在孵化出一批崭新业态。
“可以说，国产动漫正在进入‘涅槃期’，依靠自身内在驱动力快速发展；动漫走入了各行各业，凸显其媒介等跨界特征；专业与草根动漫创作并重，依托互联网的民间创作力日益旺盛。”中国传媒大学副校长廖祥忠说。
“在我看来，中国梦比美国梦大的多。中国哲学犹如宝库，应该更多地融入原创中。”瓦尔特提及到中国创办“Ｂｌａｃｋ Ｄｒａｇｏｎ”工作室的初衷时说，传统与互联网的“跨界”融合，将引领中国变身动漫强国。
当然，“创造ＩＰ需要时间的沉淀和实战的历练。”沈乐平说，犹如播种到开花结果，不能让核心价值枯萎。５年只能算是维持生存，１０年勉强入门，２０年有望成为顶级品牌，３０年以上，才算是国民ＩＰ。